Band of Horses - "Infinite Arms" (2010, Columbia)

Cuesta escribir un viernes, cuando tu cabeza está pendiente de cualquier cosa menos de lo que estás haciendo en ese momento. Pero a veces tienes que obligarte a sentarte y esperar, porque creo que es tan válido tener suerte como jugar más veces.
Hace un día estupendo y... joder!, aún tengo clases que dar. Hasta las ocho.
Está bien trabajar más días que menos pero ...

No puedo seguir... "Dilly" me está volviendo loco! La voy a poner una y otra vez hasta hartarme. Como hago siempre. Así, de forma obsesiva.

...iba a decir que está bien que por norma se trabajen más días que menos, pero cuatro de siete ya es un marcador bastante desfavorable así que no te digo cinco de siete o seis de siete. Podría no hacerlo, eso es verdad. Tengo que estar agradecido, eso es verdad. Me lo he ganado ?...honestamente creo que sí.

El tema es que escuchar el disco de Band of Horses hace tan fácil centrarse en uno mismo que ni siquiera tiene mérito, por muy disperso que puedas estar.
Es un disco tan claro. Las voces os van a recordar a America, a Chicago... la música puede que algo a Coldplay, o a Nada Surf/Spinto Band en el caso de la que aún sigue y sigue sonando (he dicho ya que se llamaba "Dilly"??). Me salen un montón de referencias de lo más variopintas pero no voy a dar más. Lo dejo a vuestra sabia elección. Lo único que voy a añadir es que escuchar éste disco es apostar por el caballo ganador.

Bueno sí, una cosa más. Un apunte/opinión muy personal con el que no pretendo abrir debate ni ofender sino expresarme abiertamente.
No entiendo que, profesores de este país hayan podido, ni por un segundo, plantearse la irresponsable idea de que el 5% de su sueldo vale más que todo el año de sufrimiento (porque sufren, que lo veo todos los días) de chicos y chicas que están a punto de dar un paso tan importante y condicionante en/para sus vidas como es la selectividad. Para todos ellos... ESPIRITROMPAS!!!!

"Are we passengers on separated trains?
Take the mask off when you speak to me..."

"...It really took a tall one to see it
two to believe it
three to just get in the way."

No es casualidad, no es casualidad...!!!

The Small Change - "Every Line in My Head" (2010, Unsmashable Records)

Cambios.
A veces un pequeño desliz puede resultar en un gran desastre. A quién no le ha pasado aquello de:
-"Pero es que me vas a suspender por un signo!!"
Es sólo un signo... claro!
En física un signo puede significar atracción o repulsión, en termodináminca frío o calor, en álgebra vectorial un sentido o su opuesto... casi nada. Un "pequeño cambio".
También las grandes decisiones comienzan con un pequeño matiz. Esa gota que hace que el vaso empiece a estar medio lleno, o que pase de completar a ser incontenible.
Una acción importante no es una suma de pequeñas decisiones, no. Es lo que es. Pero suele venir precedida  de un signo que se perdió en algún momento.
En este disco, en cambio, he de decir que a la banda de Seattle no se les ha olvidado ni una sola tilde.

Joe Jackson + Elvis Costello = The Small Change

Así de fácil. No hace falta ni despejarla. Pero sí quizás añadirle alguna que otra restricción, para acotar bien el resultado.
Mientras el órgano les da un especiado 60's, las guitarras ponen el contrapunto rock.
"From the East Coast" abre el disco como presentando a la banda y Greg Collinsworth decide que no hay que guardarse nada para el final, así que empieza cantando a todo gas perfectamente protegido por las guitarras, que recuerdan a Dictators en ciertos momentos. Le sigue "Droppin' petals on the way down" que suena más a Costello si cabe, y creo es uno de los mejores temas del disco. "It's a fucking good thing" suena a Counting Crows con Adam Duritz desmelenado y sólo por eso se convertirá seguramente en favorita. El un poquito de rocanró lo encontraremos en "Can't dance witcha honey". Te gusta Sloan? La tuya es "Scene of the crime".Y "The american" cierra el disco con, ahora sí, The Dictators a la cabeza seguidos de Joe Jackson.

En algún momento, querido amigo, te olvidaste de ese signo negativo y desde entonces todos estos puntos de inflexión pertenecen a una curva monotónicamente creciente.
Un fuerte abrazo

Jason Collett - "Rat a Tat Tat" (2010, Arts & Crafts)

Hay veces que no necesitas nada más que dejar que la música suene y te acompañe en lo que sea que estés haciendo. Que te transmita buenas sensaciones sin distraerte de tu cometido principal. Una palmada de vez en cuando, un ligero cabeceo, unos golpecitos en la mesa a modo de batería  para tomar un poco de aire y continuar trabajando, pensando, o simplemente conversando. Y aún a riesgo de hacerlo parecer poco profundo, o de minusvalorar el trabajo de Jason Collett (Broken Social Scene),  ésto ocurre en buena parte de  "Rat a tat tat".
Me llamó la atención enseguida. Buenas canciones, buenos arreglos...y sin embargo por más que he intentado exprimirlo no he conseguido sacarle nada más que... buena música! Vaya!, no me parece tan poco ahora.
No esperaba un disco así al escuchar "Rave on", con ese aire tan espiritual de domingo por la mañana (algo como "So long Marianne" de Leonard Cohen, interpretada por Bob Dylan). Vaya finta!
Como si de un libro se tratara, el contenido está entre las tapas. Brillan los capítulos "Love is a dirty word" recordando a Cake y a Beck (éste último la referencia actual más notable en el disco) y "Love is a chain", EL TEMA, pop y muy divertido. Pero también están "Cold blue halo" con su guiño a Lou Reed , "Bitch City", donde Beck se hace tan presente, "Long may you love"... y sin olvidarme de "High Summer", con ese final de banda sonora.
Sé que no será de mis discos favoritos,  pero desde luego es mucho más que unas cuantas buenas canciones.Y es por eso que me gusta leerlo de principio a fin.

Status Green - "Cheap Sunglasses" (2010, self-released)

Empiezo a distinguir, de entre muchas otras, una sensación muy familiar. Suele aparecer por estas fechas, pero dura hasta finales de agosto. Así que, no es la primavera, no!; y no es el verano... desde luego no son las flores, no es el polen... no es el sudor que produce salir a la calle y observar escondido detrás de las Ray-Ban...
Efectivamente! Son los festivales de música. Los hay todo el año, pero la verdad no se parecen en nada unos y otros. Más bien no me parezco en nada. No sé cómo explicarlo. Es como en navidad, que todo el mundo está más contento sin saber por qué.
Me gusta cualquier evento musical igual que me gustan casi todos los días del año, pero el sol tiene un efecto potenciador en la gente. Será verdad que es fuente de energía!?!?
Si los grandes almacenes fueran listos harían campaña de "festivales de buen tiempo".
Status Green son carne de festival.
Estos chicos de los alrededores de Asbury Park han sacado un disco asombrósamente "para todo el mundo".
Comienzan despistando con "Room to play" que me suena a The Clash y su "Brand new cadillac". El segundo track, "Cicles" y también algo de "Heaven I think" son puro Matt Pond PA (de quien debería escribir algo urgentemente, es un grande).
Pasamos a la sala dance y escuchamos "Denver after dawn", una grata sorpresa! Y seguimos adelante donde, se me antoja encontrar en "Dancing to your drum", a The Foxboro Hot Tubs, The Kooks, The Pidgeon Detectives y Locksley, todos juntos, hala!! bailando al ritmo de The Supremes. Algo que repiten más adelante en "Firebomb".
"Guessing games", "What i need" y "Diana" tienen alma de Costello.
Y bueno, que ya llegamos al colofón final: "Sting my soul", "Juggling knives" (ufff ufff! ésta es para Oreja DJ, meeee loooo llevo!!), "Holland tunnel" y "Big Debut" son The Killers, The Sounds,  The Strokes y The Killers otra vez! 

Las comparaciones son odiosas pero los parecidos razonables me encantan, casi me enferman! Y si alguien quiere una crítica algo más técnica le diría:
- "Un discazo macho!", cómpratelo!"

The School - "Loveless Believer" (2010, Elefant Records)

 "Loveless believer" es un disco que no aporta absolutamente nada nuevo. La fórmula está repetida una y otra vez. Camera Obscura, The Pipettes en el Reino Unido o Acid House Kings en Suecia, por poner las primeras que me vienen a la cabeza.
Todos forman un colectivo de bandas eternamente enamoradas, o que ansían encontrar el amor "para siempre"...o que sólo hacen que convencerse de que hay que estar enamorado, porque es la única manera de ser feliz.

Entonces, qué tiene de interesante? Interesante me parece cualquier cosa que me haga dudar, preguntar, leer, mirar, escuchar, reir, llorar, soñar...

Interesante me parecieron los escoceses Glasvegas ahora hace algo así como un año. Con su visión algo más personal y melancólica de la música de la época.
Y si Glasvegas puede hacerme llorar sin razón, The School consigue hacerme pensar que debería enamorarme. No sé quien se llevará el gato al agua. Eso va con el día. Pero ambas sensaciones son interesantes...

"Is it true?", "I love everything", "hoping and praying" se deshacen en la boca. Curioso como el riff de violines y pianola de "I want you back" consigue hacerme recordar a "En algún lugar" de Duncan Dhu (está claro que la cosa va de nostalgia) Y mis favoritas: "Is he really coming home?" y por supuestísimo "I don't believe in love". En ocasiones veo Spector's!!!!!!!

Para aquellos que, esperar a que inventemos una máquina del tiempo para retroceder como medio siglo, se les hace insoportable, discos así les harán el dolor más llevadero.

Retribution Gospel Choir - "2" (2010, Sub Pop)

Resulta difícil escuchar a RGC. Suenan rock 70's, suenan grunge, suenan a... Neil Young??? A Pearl Jam?? A Black Sabbath? Es posible? Me estoy volviendo loco con tanta mezcolanza de discos en mi ordenador??
Sin duda suenan a noche intensa de festival de verano. A ese grupo desconocido que te hipnotiza sin darte cuenta, y para cuando despiertas te has chupado todo el concierto y te has perdido al grupo "mainstream" del momento. Y piensas, que se jodan todos! El festival estaba aquí y no en el escenario grande.
Te vas a pasar el resto de la noche escuchando:
-"cómo??, que no los has visto?!?", "donde coño estabas?!".
Da igual, tampoco sabría decir donde estaba. No era consciente. Pero conozco esa sensación. Aún la noto. Me está abrasando. Está buscando su lugar entre tantos otros momentos, buscando su arbol donde grabarse para siempre.
A eso suenan.
Y lo difícil??  Lo difícil de RCG es: que no es verano, que no es un festival... ni tan siquiera es de noche! Pero casi me lo hacen creer.
Y lo más difícil. Hay que tener fe, porque si no, cómo creer?
No llegarán a mucha gente, eso es imposible, pero afortunados aquellos que sean bendecidos con su luz.
Bless us all
Gracias Xavi.

P.D.: día 18 de Mayo Retribution Gospel Choir en el Four Seasons Sixties Club

Mark Olson & Gary Louris - "Ready for the Flood" (2009, New West)

En la segunda mitad de los 80, comenzó en los Estados Unidos una revolución en el panorama musical y social del "country". Tras ella, músicos de la talla de Jay Farrar o Jeff Tweedy, disfrazados de Uncle Tupelo y a quienes se les atribuye, con el lanzamiento de "no depression", el punto de arranque de tal levantamiento.
Un buen puñado de bandas lucharon por dar un giro a la música "del campo" y a sus convencionalismos, buscando su inspiración en quizás almas inconformistas como Gene Clark, incomprendidas como Gram Parsons. 
The Jayhawks...fueron  los que revolucionaron mi alma. De quienes no se puede decir que hayan sido incomprendidos, pero incomprensiblemente sí cuesta encontrar una concesión de algún "historiador" del alt.country. Puede que no haya entendido bien el concepto de tan amplia etiqueta...
"Tomorrow the green grass" fue su tarjeta de presentación para mis oidos. Puedo recordar perfectamente cómo sus melodías, me recorrían las venas y sus voces, hechas una, me obligaban a apretar los párpados, como para no dejar escapar nada de aquello.
Poco tiempo después me hice con "Hollywood town hall" y más de lo mismo. Creo que con estos dos discos me pasa como con "hunky dory" y "ziggy stardust". Siempre sé cual es el mejor pero no siempre es el mismo. Puede que mi error sea pensar que los discos son como las olimpiadas. No debería hacer un podium.
En fin, que después de ésto no sé qué decir del disco sin ser subjetivo. A mi me encanta.
Me encanta ver cómo después de tantos años separados, Mark y Gary llegan a su propio "crossroads".
Simplemente se saludan . Como cualquier otro día. No se preguntan cómo les ha ido todo ese tiempo. No se ponen al día sobre amores y desamores. Sobre esposas o hijos. Sobre amigos perdidos. Creo más bien, o me gusta pensar, que sería algo así:
-"Hey gary!"
-"Hey Mark! Viste el partido ayer?
-"No tío, me quedé dormido"
-"Tocamos??"
-"Venga, empieza!!"
Y empezaron a tocar y no pararon durante 5 días. El tiempo que costó componer el disco.
Algo parecido es la amistad. La de verdad. La que dura. La que duele. La que no tiene prisa porque no tiene final.
"what the mind forgets, the soul retains" (Olson & Louris)